Joni Mitchell er både musiker og kunstmaler Joni Mitchell , født Roberta Joan Anderson, er en canadisk sanger, musiker, komponist og kunstmaler født den 7.11.43 i Fort Macleod, Canada og vokset op i Saskatoon, Saskatchewan.
Hendes sange er præget af både folk, pop og jazz Mitchells sange stikker genremæssig i mange retninger: folkemusik, pop, rock og jazz. Hendes sange afspejler ofte sociale og miljømæssige idealer samt hendes tanker om romantik, forvirring, desillusionering og glæde.
David Crosby fik øje på Mitchells talent Mitchell begyndte at optræde på Coffee Houses og natklubber i hele det vestlige Canada, men flyttede i 1965 til USA, hvor hun begyndte at turnere og blev en del af folkemusik-scenen i New York. Under en koncert overværede David Crosby (fra Crosby, Stills & Nash) Mitchell og tog hende med til det blomstrende musikmiljø i San Francisco. Det var også Crosby, der producerede Mitchells første album Song to a Seagull .
Polio tvang Joni Mitchell til at stemme sin guitar anderledes Joni Mitchell blev som niårig ramt af polio ligesom hendes senere ven og musikalske samarbejdspartner Niel Young . Bivirkningerne af polioen tvang hende til at eksperimentere med alternative måder at stemme guitaren på, og specielt på sine tidlige plader benytter hun sig af ”open D” og ”open G” stemning. Det giver den specielle Joni Mitchell sound. I ”open D”, som er tilfældet i Both Sides Now , stemmes guitaren på følgende måde fra den dybeste til den højeste streng: D-A-D-Fis-A-D, så guitaren er stemt i D-dur. Med capo i fjerde bånd bliver tonearten Fis-dur, som er tilfældet på originalindspilningen.
Joni Mitchell, 1974, Foto: Paul C. Babin
Skyerne omskiftelighed bliver symbol på livets uforudsigelighed Both Sides Now Clouds Tin Angel . I sangen, som handler om livets erfaringer, bruger hun skyer som eksempel på, at de den ene dag ser lækre og bløde ud, og den næste dag blokerer for solen og indeholder både regn og sne. I omkvædet konstaterer hun, at selvom hun har set skyerne, kærlighed og livet fra flere (begge) sider, så ved hun stadig ikke alt, og selvom andre oplever hende på én måde, er hun også andet end det.
Mitchell beskriver den almenmenneskelige forvirring
Den sidste linje i omkvædet ændrer sig gennem sangen - startende med "Jeg kender virkelig ikke skyer overhovedet", derefter "Jeg kender virkelig ikke kærlighed overhovedet" og afslutter sangen med ”Jeg kender virkelig ikke overhovedet livet.” I 1969, hvor sangen blev udgivet, havde hun allerede oplevet mange glæder og sorger og opdaget, at når man ændrer perspektiv, ændrer billedet sig også. På sin smukke poetiske måde åbner hun sit hjerte for den forvirring, der er en del af ethvert menneskeliv. Hun malede albummets omslagsbillede - et selvportræt som minder om, at beskueren og kunstneren kan have forskellige perspektiver og dermed forskellige oplevelser.
Andre kunstnere har stor respekt for Joni Mitchell
Joni Mitchell er en af de kunstnere fra de seneste 50 år, der nyder størst anerkendelse blandt andre musikere.